sábado, 23 de junio de 2012

Balero y yoyo


  • ¿Cómo dices que dijiste...? Balero
Se cree que sus raíces provengan del juego “Bilboquet” (o receptor de Bilbo - Su nombre en francés es: de bille (bola de billar) y bocquet que designa la punta de un dardo). de origen francés siglo XVI en la corte del rey Enrique III quien solía jugar en plena vía pública seguido por sus favoritos y Bufones. París todo, jugaba para imitar a su Rey; pero, luego de su muerte, el juego pasó de moda y durante cien años sólo se acordaron de él algunos entusiastas. El juego se renovó y volvió a su época de oro bajo el reinado de Luis XV donde ningún “elegante” salía a la calle sin su “Bilboquet” de marfil. Aproximadamente para 1910, renace nuevamente el juego en Francia y se crean academias de enseñanza: como la forma y el tamaño antiguos resultaban monótonos, se comenzaron a hacer de formas caprichosas: la "copa", el "cubo", la "botella", el "sombrero", el "plumero", etc. En tamaños había también una variedad inmensa, desde el "Terror", cuya bola de madera de olmo era tan grande como una sandía y pesaba más de 5 kilos, hasta el "Bibí", pequeño como una cereza, y el "Costaud" formado por una perlita dorada y un mango no más grande que un fósforo.
 En la memoria de nuestros abuelos y abuelas, el balero de palo y bola (“macho”) era exclusivamente de uso masculino mientras que el de copa y bola (“hembra”), femenino. Era puesto en “penitencia” quién no jugara con el balero estipulado para su sexo, sin embargo, las horas de la siesta se prestaban para romper esa norma. Actualmente el balero de “copa y bola” es para niños /as de entre 5 y 8 años y el de “palo y bola” para mayores de 8 no teniendo límite de edad.
El balero es un juguete generalmente de madera, que consiste en un tallo unido por un hilo a una esfera con uno o más orificios que ajustan al tallo. El objetivo del juego es colocar la esfera en el tallo, sin hacerlo manualmente. Existen baleros de diferentes formas y tamaños, la esfera puede tomar la forma de un barril, o de un sombrero mexicano, etc. pueden ser de madera natural, o estar decorados con tallas o pintura. En algunos casos, en lugar de orificio en la esfera, el tallo posee una especie de cuenco para recibir la bola.
  • Las partes de un balero
El balero consta de tres elementos:
  1. Un impulsor, que consiste en un palo redondo alargado de madera que tiene tres partes, a saber: el boleador en la parte inferior de mayor longitud, en el que se coloca la mano del jugador; el centro de seguridad, que es más grueso que el impulsor y el eje, ubicado aproximadamente a las tres cuartas partes y cuyo propósito es detener la caída del mazo y la vara o eje en la parte superior de menor longitud, en la que debe caer el hueco del mazo. Algunas personas colocan estoperoles metálicos o una tachuela en la parte superior más delgada de la vara. El impulsor es muy ligero en relación al peso del mazo.
  2. Un mazo en forma de barrilito, con un orificio central relativamente grueso en su parte inferior, en el cual debe encajar el eje del impulsor en el desarrollo del juego, y un orificio delgado en la parte superior, en donde va a encajar la piola o cuerda con un nudo doble para atorar correctamente. El mazo es muy pesado en relación al peso del impulsor.
  3. La cuerda o piola que comunica los dos anteriores y permite bolear el mazo con el impulsor. Debe ser de un material relativamente resistente, normalmente de jareta, proporcional al peso del mazo.
  • Historia del yoyo
El yo-yo es un juguete formado por un disco de madera, de plástico o de otros materiales con una ranura profunda en el centro de todo el borde, alrededor de la cual se enrolla un cordón que, anudado a un dedo se hace subir y bajar alternativamente. Se maneja el disco mediante sacudidas hacia arriba y hacia abajo.

El yo-yo tuvo su origen como artilugio de caza de muelle y se usaba a comienzos de la Edad Moderna. Ciertas civilizaciones lo utilizaban para obtener sus presas para alimentarse y requería de cierta habilidad para manejarlo.
En el siglo XVI, los cazadores mexicanos idearon un yo-yo, que era un arma constituida por dos grandes discos de madera y una recia liana que los unía. El yo-yo se lanzaba con habilidad, y su liana atrapaba al animal por las patas y lo derribaba, lo que permitía acabar con él con toda facilidad.
Como juguete esta pieza de entretenimiento también se remonta a los albores de la cultura China hacia el año 1000 a.C. La versión oriental consistía en dos discos de marfil con un cordón de seda arrollado alrededor de su eje central. Andando el tiempo, este juguete chino se difundió y comienza a ser famoso en Europa hacia el año 1800 D.C, donde fue adornado suntuosamente con joyas y pintado con dibujos geométricos, a fin de que su rotación creara efectos hipnóticos.
Jugar con un yoyó se convirtió rápidamente en uno de los pasatiempos predilectos por niños de todo el mundo; y Latinoamérica no podía ser la excepción, allí adquirió gran popularidad, la cual conserva hasta el día de hoy. En Argentina, durante los años 80 por ejemplo, se creó un gran furor alrededor del yoyó "bronco".
En México, la patente del yo-yo se da en 1866, se llegó a reconocer como un deporte, incluso, existe lo que se conoce como la Asociación Mexicana del Yo-Yo. Sin duda, el hecho de que su precio sea económico y que sea sencillo construirse con materiales baratos y fáciles de conseguir ha contribuido a que muchos niños en el mundo, hasta los más pobres, puedan jugar con él. 
La historia del yoyo en México se remonta antes de la existencia del teléfono y la televisión donde ya habían aficionados. Estos niños y jóvenes jugaban con yoyos de madera de marca Sheiro. Es la primera marca conocida en nuestro mundo moderno como tal. Anteriormente, desde luego se usaban los yoyos de madera de fabricación manual casera y posterior de madera hechas con torno copiador; estos últimos los seguimos encontrando en los mercados y usando en nuestros días. El yoyo toma su forma comercial y promocional como lo conocemos en la actualidad en los años sesenta con la aparición de las empresas Plastimarx, Impala que producían estas piezas así como las empresas internacionales promotoras como Flambeau Produts Corporation (dueña de la marca Duncan) así como la empresa Jack Russell quien promovía a la empresa Coca Cola en todo el mundo con sus campañas publicitarias y desde luego México no fue la excepción. En México era un juguete de niños hasta que Plastimax en el año de 1962 lanzó a una niña llamada Elvira Leño quien sirvió de promotor para que las niñas fueran incluidas en este juguete divertido y didáctico.
 
  • Las partes de un yoyo
El yo-yo es un juguete formado por un disco de madera, de plástico o de otros materiales con una ranura profunda en el centro de todo el borde, alrededor de la cual se enrolla un cordón que, anudado a un dedo se hace subir y bajar alternativamente. Se maneja el disco mediante sacudidas hacia arriba y hacia abajo.
                                                                     Ana Karen Montoya Iglesias
                                                                     Joana Hrdz. Arana
                                                                     Aarón Fierro Velázquez
                                                                     Luisa Fernanda Vergara Díaz

 

sábado, 16 de junio de 2012

Atole pinole y dulces típicos

  • Y comenzamos
Introducción
El atole de pinole y los dulces típicos son una trdición culinaria mexicana y en el estado de México lo es el atole de pinole y los dulces de leche.
Para preparar un atole ahora basta calentar un poco de agua o de leche y agregarle un sobresito de atole  de sabor en polvo, se ha perdido la tradición de elaborarlo artesanalmente, simplemente ya no se usa, por eso en esta ocasión hemos decidido retomarla al igual que con los dulces de leche que han sido reemplazados por dulces que no son sanos ni naturales.
Veremos de ambos del atole y de los dulces de leche desde su historia elaboración y finalmente la degustación.
¡Esperamos que lo disfruten!
  • Como dices que dijidte que fue?
Historia del atole
En la época primitiva, cuando el hombre primitivo todavía era nómada, no conocía el barro que ya comenzaba a moler granos de maíz y a cocinarlos. Lo hacía de una manera complicada para nosotros pero muy ingenosa para su tiempo.
En la época prehispáca solo se tomaba atole blanco (atolli) mientras que ahora hay de todos sabores y colores.
Historia de los dulces
Desde la época prehispánica, en México ya existían un sin fin de dulces, entre ellos las palomitas de maíz caramelizadas, que junto con la miel de abeja y la miel negra de maguey (momochtli) hacían la delicia de todos los pobladores aztecas.
Un dato interesante es que el chocolate fue y es uno de los dulces más importantes; el cacxao era utilizado como moneda entre los aztecas y solo se elaboraban bebidas y tabletas de cacao para los reyes y emperadores. Era un dulce muy noble.
Pero no sólo los aztecas elaboaban dulces. En otras regiones de México, se utilizaba el amaranto (huautli) para mezclarlo con la miel de maguey y formar tortas pequeñas que
 eran normalmente dadas a los más pequeños. ¿El nombre de esta delicia? Alegría.
Después de la conquista española, la cultura mexicana, incluida la cocina , se vio envuelta en un mestizaje total de sabores, ingredientes y recetas. Las monjas aprendieron a cocinar combinando los alimentos españoles y los mexicanos.Pero no sólo los sabores cambiaron también el uso de los dulces pues se empezaron a usar para dar a los trabajadores, a los ganadores de certámenes y hasta a los sinodales de la Real y Pontificia universidad de México. Fueron famosos por sus dulces los conventos de monjas de Querétaro, Morelia, Puebla y Toluca.
Hoy en día los dulces típicos se siguen elaborando y consumiendo en México, y reconociendo por su delicioso sabor en el resto del mundo. Y es que desde los dulces de leche hasta las alegrías y muéganos no pueden faltar cuando en México se festejan fechas importantes.
La tradición confitera no sólo continúo sino que creció durante el siglo XIX, por que aparecieron las primeras industrias mecanizadas que llevaron a los dulces típicos a convertirse en dulces como los que conocemos ahora.
  • Hazlo tu mismo
Receta del atole
Ingredientes
1  litro de leche
1 lata de leche clavel
1 taza de pinole
1 raja de canela
azúcar al gusto
Preparación
Calentar la leche con la raja de canela, cuando va a empezar a hervir se agrega el pinole disuelto en un poco de leche. Mueva continuamente hasta que espese, si es necesario se agrega un poco de azúcar y por último una taza de leche clavel. Si lo prefiere más espeso puede aumentar la cantidad de pinole.
  • Receta de los dulces de leche
Ingredientes
Para la base del dulce de leche:
1 galón de leche entera
6.5 libras de azúcar
1 raja pequeña de canela
1 pizca de carbonato
14 onzas de cacahuate pelado
7 onzas de granillo rosa
1 molde rectangular grande
papel encerado
Preparación
Para elaborar dulce de leche es mejor utilizar un cazo grande para integrar la leche, el azúcar, el carbonato, y la canela revolviendo en frío hasta que se vuelva un líquido denso.
Con el primer hervor hay que batir y cucharear desde arriba de la espuma que se forma hasta que baje, suba  y vuelva a bajar otra vez . Cuando el dulce de leche ya está listo, se puede ver el fondo del cazo al cucharear, en ese momento se saca del fuego y se bate hasta que la pasta esté tibia y se pueda manejar con toda facilidad con las manos.
Ya que el dulce enfríe puedes hacer todas las figuras que quieras, decorando con nueces, cacahuates y granillo de diferentes colores.
  • Y creemos que... 
Conclusiones
Nosotros elegimos los dulces típicos y el atole por que nos parece que la tradicióin de hacerlos y comerlos se está perdiendo, ya no es lo mismo y nosotros debemos de cuidar nuestra gastronomía y aprovecharla no olvidarla y dejarla.

domingo, 1 de abril de 2012

Encuestas del cosmovitral

Cosmovitral
Pregunta 2
Bueno: 8 personas
Malo: 1 persona
Regular: 1 persona
Pregunta 3
Sí: 6 personas
No: 4 personas
Pregunta 4
Sí: 8 personas
No: 2 personas

sábado, 31 de marzo de 2012

El cosmovitral de Toluca

  • Historia y características del lugar
Se encuentra en al ciudad de Toluca mide unos 3,500m2. Es una impresionante estructura estilo art noveau, de hierro forjado y cristal del siglo xx que durante el porfiriato alojó el mercado 16 de septiembre.
Se comenzó el 22 de febrero de 1909 y en 1910 se acabó para celebrar el centenario de la independencia. El mercado cerró en 1975, se remodeló 5 años y abrió el 5 de julio de 1980. Incluye 28 colores de cristal.
  • ¿Se ha deteriorado, en qué sitio se puede convertir?
Se encuentra en buen estado y ahora es un jardín botánico que alberga más de 400 especies de plantas y que por sus excelentes condiciones de ambiente puede albergar especies de plantas tropicales.
  • ¿ De qué manera puede participar la comuinidad en su recuperación?
Si la gente lo visita pero de la misma forma lo cuida entonces se opodraá convertir en un sitio hermoso y se quedará como está ahora.
  • Recomendación
Lo que nosotros hariamos es hacer una campaña en la cual invitemos a la gente a que lo conozca, ahí se darúia una platica sobre  su historia y para promocionarlo dariamos folletos con información.
  • Conclusiones
Nosotros llegamos a la conclusión de que el cosmovitral es un lugar hermoso que nos parece importante cuidar y preservar de una manera en la cual las futuras generaciones al igual que nosotros lo conozcan y cuiden.

viernes, 10 de febrero de 2012

http://www.youtube.com/watch?v=-eDIOewA8Tc

Danza de los santiagueros

  • Historia y ceremonias en que se realiza
 Representa una danza que los propios españoles trajeron; en ella se representa una batalla que Santiago libra contra los moros, conquistadores de España, la bailan el 25 y 26 de julio, dos días de verdadera fiesta y devoción.

 En ese mismo día por la noche hacen el cambio de mayordomo éste a través de acuerdos que toman entre ellos mismos. Esta costumbre la practican desde el siglo XVII y no ha habido un año que se quede sin celebración, conozcamos la historia.       
Se sabe que fue en 1538 cuando por primera vez se ejecutó esta danza en la ciudad de México, y al año siguiente se estrenó en Tlaxcala, durante la fiesta  del Corpus Christi. En San Miguel Totolapan no se tiene noticia de su aparición, lo que sí se sabe es que nunca se ha suspendido, y se ejecuta en honor a Señor Santiago el 25 de julio y el 26 en honor a la Señora Santa Ana.
Mas que danza, se trata de una escenificación teatral acompañada la primera parte por las notas muy repetidas de flauta y tambor; después entra un sencillo conjunto de cuerdas conformado por violín y guitarra panzona, hoy  sustituida por la guitarra sexta, pero con la particularidad de que ejecutan sones de Tierra Caliente que los actores o danzantes ejecutan rítmicamente.
Cuentan las crónicas orales que en el siglo XVII el mineral del real de Tepantitlán estaba en su apogeo y a él llegaba gente de muchos lugares y de naciones distintas en busca de riqueza fácil y rápida. En cierta ocasión (San Miguel Totolapan es paso obligado para llegar al mineral) pasaba un español que iba rumbo al Real y en San Miguel, a la salida del pueblo vio una acogedora casita con una enramada al frente y ahí llegó, solicitó permiso para descansar un poco. La gente de nuestro pueblo, por tradición es hospitalaria y no le negaron el permiso, éste entro a la enramada, descargo el bulto que llevaba en una mesita, tomó agua, que gentilmente le ofrecieron los dueños de la casa y cuando quiso emprender su viaje se encontró con la sorpresa de que no pudo levantar aquel misterioso bulto. La dueña de la casa curiosa se acerco al viajero y le pregunto que llevaba en el bulto, pacientemente el huésped lo deshizo y ante la admirada mujer apareció una pequeña estatua muy bonita, mejor dicho, artísticamente bien hecha.
La mujer preguntó, ¿Quién es?, el señor Santiago le contestó el viajero y agregó: es el patrón de España y apareció en Galicia donde está sepultado, ahí tiene una catedral que España le erigió en agradecimiento por todos los dones recibidos. Les llamó la atención el bien formado caballo de 70 cm de alto y la graciosa figura que lo montaba, un hombre cuya pequeñez radica su grandeza.
Ante la imposibilidad de llevárselo, la gente que se reunió, picados por la curiosidad, le pidieron en obsequio la figura del Señor Santiago. El viajero no tuvo más opción que aceptar la petición y se los dejó. Desde el siglo XVII radica entre nosotros y en agradecimiento se le guarda veneración profunda y místico respeto.
  • Vestuario
El señor Santiago es el personaje principal lleva un cinturón de madera que se asemeja a un caballo cubierto de unba tela blanca , usa zapatos negros, una espada de madera, camisa blanca con un detalle rojo y en la cabeza lleva una cruz con 2 detalles rojos y uno amarillo en medio.
El gigante Fierabás es el otro personaje principal que usa una tela blanca en la cabeza, una corona,una camisa blanca con un paliacate rojo, pantalón negro, un círculo de madera y un cedro de su poder.
  • Lugar 
Se realiza en Atlacomulco y Acambay en el Estado de México.
                                                                          Karen, Diana y Aarón


 

desarrollo sustentable

Personales y familiares
  • Separarar la basura en orgánica y inorgánica.
  • Llevar papel o vidrio a lugares donde se recolecte el mismo y así venderlo y ganar una ganancia.
  • Un día al mes no ocupar la energía electrica para así ayudar al planeta y ahorrar dinero.
  • Usar una cubeta para lavar el auto.
  • Poner una azotea verde con un huerto para así cultivar nuestros propios vegetales.
Comunitarias
  • Organizar colectas de pilas.
  • Organizar concursos para ver quien recicla más y dar un premio a los ganadores.
  • Si vas a la misma escuela que algunos de tus amigos irse todos en el mismo auto y así ahorrar  combustible.
  • Organizarse para crear un parque donde los niños puedan jugar y en fines de semana se rente para fiestas.
  • organizar un concurso para ver quien genera menos basura y dar un premio de $100 pesos.